Спектр
  • :
  • USD 387.37 +0.21
  • RUB 6.06 -0.02
  • EUR 428.55 +0.08

10 величайших фильмов ужасов

12 Октября 2019
Просмотров: 268
10 величайших фильмов ужасов
Известный нью-йоркский онлайн-ресурс Slant Magazine опубликовал рейтинг самых величайших фильмов ужасов.

10. «Муха» (1986)

Мало кто помнит, что картина канадского хоррормейкера Дэвида Кроненберга, получившая Оскар за лучший грим - ремейк одноименной черно-белой ленты 1958 с участием великого Винсента Прайса. 

Фильм 1986 года более зрелищный и мрачный, однако сюжет фильма практически не изменился: амбициозный ученый пытается совершить прорыв в науке, однако в его смелый эксперимент вмешивается банальная… муха, в результате чего горе-изобретатель сам превращается в гигантское насекомое. В роли ученого — красавец-мужчина Джефф Голдблюм (видимо, затем, чтобы трансформация из человека в гадкую муху была более наглядной), его партнершей по фильму стала Джина Дэвис. Картина действительно интересная, но не самая яркая у Кроненберга, любителя эстетических ужастиков, а не тупых слэшеров.

9. «Нечто» (1982)

Тоже ремейк, и тоже ленты 50-х («Нечто», 1951), и также за авторством классика жанра - Джона Карпентера. «Нечто» (и, разумеется, «Хэллоуин») - это вершины режиссерского таланта Карпентера. С той лишь разницей, что «Хэллоуин» был оригинальным проектом, а «Нечто» выигрывал у оригинала 50-х за счет шикарных спецэффектов и присутствия в кадре Курта Рассела. Тем не менее заслуженное попадание в десятку, так как именно «Нечто» наряду с «Чужим» Ридли Скотта являются лучшими представителями фантастических фильмов ужасов про злых космических пришельцев и монстров.

8. «Ночь живых мертвецов» (1968)

При составлении рейтинга учитывалась не столько значимость фильма, сколько его влияние на жанр. И в случае с картиной Джорджа Ромеро можно смело сказать - это влияние было всеобъемлющим. Благодаря Ромеро фильмы про зомби стали отдельной и популярной нишей не только кинематографа, но и поп-культуры в целом. Сам родоначальник впоследствии занялся унылым копированием самого себя, однако его первые шаги в этом направлении («Ночь…», «День мертвецов» и «Рассвет мертвецов») отличались не только самобытной атмосферой и зрелищностью, но также несвойственными жанру элементами черной комедии и драмы. Финал «Ночи», в котором охотники на зомби издеваются над безмозглыми «ходячими», имеет явный и легко читаемый социальный подтекст.

7. «Уродцы» (1932)

Лента Тода Браунинга - самая «древняя» в обозреваемом списке, а сам Браунинг (автор классического «Дракулы» с Белой Лугоши) - выходец из немого кино. «Уродцы» - фильм столь же жуткий, сколь и правдивый, ведь все персонажи с физическими отклонениями, представленные в кадре - это реальные люди, не имевшие ранее опыта работы в кино. Своих «актеров» режиссер собирал по всей стране, преимущественно в бродячих цирках. Разумеется, картина не имела кассового успеха, зато изрядно шокировала аудиторию, в результате чего ленту сняли с показов, а в некоторых странах и вовсе запретили. Это теперь «Уродцы» - классика, с которой считаются, а в 30-е годы Америка была не готова к эпатажу. Однако смотрится фильм на одном дыхании, а концовка пугает почище многих жутиков современности.
 

6. «Сияние» (1980)

Вокруг экранизаций Стивена Кинга было сломано немало копий, и это не единственная лента по мотивам книг «Короля ужасов», вошедшая в Топ-10 по версии Slant Magazine. Сам писатель был недоволен адаптацией Стэнли Кубрика как в целом, так и в деталях. Однако зритель оценил работу мастера по заслугам: «Сияние» по-прежнему считается одной из самых удачных экранизаций Кинга, хоть сам автор этого и не признает. Нездоровый перфекционизм Кубрика превратил съемки ленты в настоящее испытание для всей съемочной группы, а у исполнительницы главной женской роли - актрисы Шелли Дювалл - даже случился нервный срыв. Что и говорить, ведь одна из сцен (та, где из лифта отеля выливаются реки крови) снималась на протяжении года, пока кадры не устроили режиссера окончательно.

5. «Суспирия» (1977)

Это единственный не американский ужастик в списке. Автором «Суспирии» является признанный мастер хоррора из Италии - Дарио Ардженто, а сама лента - самый яркий его экзерсис в жанре, который, между прочим, самими итальянцами был развит очень всесторонне. Фильм - первая часть неофициальной трилогии Ардженто про «матерей-ведьм», куда также входят ленты «Преисподняя» и «Мать слез». Картину, как и все творчество Дарио, отличает яркая палитра красок, запутанный сюжет, нестандартный саундтрек (режиссер любил использовать за кадром рок-музыку) и обилие на экране красивых женщин.

4. «Кэрри» (1976)

И снова Стивен Кинг, причем самая первая из более чем трехсот экранизаций его трудов. Осмелился взяться за творчество тогда еще совсем не звездного автора режиссер Брайан Де Пальма, уже имевший небольшой опыт работы с триллерами и мистикой. В результате - две номинации на Оскар и невероятная популяризация работ Кинга. В центре сюжета — затюканная жестокими сверстниками и религиозной мамашей старшеклассница Кэрри, девушка тихая и богобоязненная, но со своими причудами. Кэрри обладает способностью двигать предметы силой мысли, но только лишь зло людское и коварство окружающих делают ее монстром в этой человеческой трагедии.

3. «Ребенок Розмари» (1968)

Классическая лента Романа Полански - тоже не чистый представитель жанра, а скорее, смесь триллера, мистики и драмы. Экранизация бестселлера Айры Левина повествует о парочке молодоженов, переезжающих в элитный особняк в центре Нью-Йорка. Он - перспективный трудоголик, она беременна первенцем. Будучи дома в одиночестве, Розмари становится объектом пристального дружелюбия со стороны соседей, однако вскоре понимает, что за маской гостеприимства и приветливости скрывается что-то очень мрачное и страшное. «Ребенок Розмари» - один из немногих фильмов в списке, таки получивших Оскара (лучшая женская роль второго плана), а также сумевший заработать создателям сверхприбыли (бюджет картины в прокате окупился раз 10).

2. «Психо» (1960)

Если Альфред Хичкок - настоящая легенда Голливуда и мирового кино в целом, то «Психо» - его самый знаменитый фильм, породивший не только целую серию продолжений и бесчисленное количество подражаний, но и изменивший судьбу этого жанра фильмов. Именно этой картине обязаны своим появлением на свет целые киносериалы про «Пятницу, 13-е», «Хэллоуин» и «Кошмар на улице Вязов». Главный злодей «Психо» - Норман Бэйтс в исполнении Энтони Перкинса - первый серийный убийца, ставший центральным персонажем сразу нескольких картин.

1. «Техасская резня бензопилой» (1974)

Неудивительно, что именно скандально известный хоррор Тоуба Хупера про безымянного убийцу (позднее его станут именовать просто «Кожаное лицо») стал номером первым в списке самых величайших ужастиков всех времен. И если «Психо» Хичкока - это попытка как-то осмыслить мотивы убийцы, подвести под них психологию (например, травму детства), то «Техасская резня» - это демонстрация зла в чистом, незамутненном виде, без каких-либо подоплек. 




Вопрос ответ

все вопросы

Опрос

  • Читаете ли вы газеты?

Архив

Показать все за период:

Написать нам

Напишите нам

Прикрепить файл

Введите код

CAPTCHA